ナンバーナイン <米津玄師> 歌詞分析

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核心主題與訊息

這首歌是為了羅浮宮特別展「羅浮宮 No.9 ~漫畫,第九種藝術~」所創作的官方概念曲。歌曲的核心主題圍繞著 「藝術的繼承與生命的意志」

根據創作背景,這首歌將「漫畫/Bandes Dessinées」定位為「第九種藝術」,並藉由米津玄師受到法國漫畫家梅比斯(Moebius)影響所創造出的「沙漠與東京鐵塔」的超現實意象,描繪了一種文明滅絕後的荒涼感。然而,這並非一首單純的末日哀歌,其核心價值在於:即使在支離破碎、文明崩塌的環境下,人類透過「發聲」(即創作與表達)來與過去連結、與未來對話的韌性。

歌詞中提到的「墓標」,象徵著前輩創作者們留下的作品與足跡;而「我們」在這些墓標上行走,象徵著新一代藝術家承接遺產,並試圖將自己的聲音傳遞到未來的決心。這是一種在虛無中尋找意義、在痛苦中肯定生命的哲學。


歌詞解析

第一段

歩いていたのは 砂漠の中 遠くに見えた 東京タワー
君の抱いていた ボロいテディベア 笑ってみえた どこへ行こうか

翻譯

行走在沙漠之中 遠方隱約可見的 東京鐵塔
妳懷抱著那隻破舊的泰迪熊 看起來像是帶著笑意 該往哪裡走好呢

解讀

  • 字面意思:描述了一個超現實的場景,主角走在沙漠中,卻看到了現代文明的象徵——東京鐵塔。
  • 隱含意義:建立了一種「文明崩壞後的荒蕪感」。東京鐵塔與沙漠的對比,象徵著過去繁華文明與現在荒涼現狀的衝突。泰迪熊則是一種溫暖但殘破的人性殘留物。
  • 原文特色:使用視覺意象的強烈對比(沙漠 vs. 都市地標)來營開場。

第二段

海みたいに 砂は燃えた かつてはここで 人が生きた
先を急いだ 英智の群れが 壊したものに 僕らは続いた

翻譯

沙海猶如烈焰般灼燒 這裡曾經有人類生存過的痕跡
在那些急於求成的英智群體 所摧毀的殘骸之上 我們繼續前行

解讀

  • 字面意思:沙子像海一樣燃燒,說明環境極端惡劣。提到過去有人類活動,但現在被「英智的群體」(指代高度文明或過度追求智慧/技術的人類)所破壞。
  • 隱含意義:這段隱喻了文明的毀滅可能正是源於人類自身的「過度文明」或「傲慢」。我們這些後繼者,必須在文明崩塌後的廢墟中尋找生存之道。
  • 原文特色:使用了「海」與「砂」的類比,增加了視覺的壯闊感與溫度感。

第三段

惑いも憂いも化石になるほど 嘘みたいな未来を想う
切なくなるのも馬鹿らしいほど 優しい未来

翻譯

思索著那如同虛假般的未來 甚至讓惑與憂愁都將化作化石
那是一個溫柔到令人感到悲傷得有些荒謬的未來

解讀

  • 字面意思:想像著一個遙遠的未來,在那裡,現在所有的煩惱都會像化石一樣凝固、不再動搖。
  • 隱含意義:展現了一種對「終極和平/寧靜」的渴望,這種未來雖然美好到讓人覺得不真實(像謊言),卻是人們唯一的寄託。
  • 原文特色:透過「化石」這一意象,將抽象的情緒(惑與憂)具象化為時間長河中靜止的物質。

第四段

恥ずかしいくらい生きていた僕らの声が 遠く遠くまで届いたらいいな
誰もいない未来で起きた呼吸が 僕らを覚えていますように

翻譯

但願我們那近乎羞愧的、拚命活著的聲音 能傳向遠方、傳向極致
但願在那個空無一人的未來裡 曾有過的呼吸 能將我們銘記

解讀

  • 字面意思:希望我們這種笨拙、甚至顯得有些難堪的生存狀態,能透過聲音傳達下去。
  • 隱含意義:這是全曲的情感核心。「恥ずかしいくらい(到了羞愧的地步)」形容的是一種不顧一切、不修飾地展現生命力的狀態。即使未來沒有人,我們留下的「呼吸」(存在過的痕跡/藝術)也希望能證明我們曾經活過。
  • 原文特色:使用了強烈的對比——「羞愧的生存」與「永恆的記憶」。

第五段

眩しくてさ 目を閉じたんだ 枯れた川を 辿りながら
ほんの向こうで 君の声が 呼んでいたんだ 確かに僕を

翻譯

因為太過耀眼 而我閉上了雙眼 沿著乾涸的河床 緩緩前行
就在那僅僅一步之遙的地方 妳的聲音正呼喚著 我 如此真實地

解讀

  • 字面意思:在乾涸的河床行走,感受到了某種光芒與呼喚。
  • 隱含意義:乾涸的河床象徵生命力的流失,但在這種絕望中,透過聲音(聯繫)重新找回了方向。
  • 原文特色:觸覺(乾涸)與聽覺(呼喚)的結合,營造出一種孤獨中尋求連結的氛圍。

第六段

未来と過去が 引っ張り合うんだ か弱い僕らの 両手を掴んで
痛むことが 命ならば 愛してみたいんだ 痛みも全て

翻譯

未來與過去 正互相拉扯著 緊緊抓住我們這雙脆弱的手
若感到疼痛便是生命的話 我也想要去愛 擁抱所有的痛楚

解讀

  • 字面意思:時間的力量在拉扯著脆弱的人類。如果痛苦是生命的證明,那就去接受它。
  • 隱含意義:這呼應了創作背景中「藝術繼承」的主題:過去(前輩)與未來(後輩)透過藝術產生拉扯與連結。同時表達了一種積極的生命觀:接受痛苦,因為痛苦證明了我們還活著。
  • 原文特色:將抽象的「時間感」擬人化為一種拉扯的力量。

第七段

いまだに心は不揃いなままで 息苦しくなる夜もある
言い訳みたいな美意識すら 消えちゃう未来

翻譯

至今心靈依舊如此混亂不齊 有時也會感到窒息的夜晚
在那個連如同藉口般的審美意識 都會消失殆盡的未來

解讀

  • 字面意思:描述了內心的掙扎與對未來不確定性的恐懼。
  • 隱含意義:所謂的「美意識」在這裡被稱為「藉口」,暗示人類為了讓生存變得有意義而創造出的文化與美感,在極端環境下可能顯得微不足道。
  • 原文特色:使用「不揃い(不整齊/不一致)」來形容心靈,呈現出人性不完美、不穩定的特質。

第八段

砂に落ちた思い出が息をしていた 遠く遠くから届いていたんだ
誰もいない未来の僕らの声が 美しくあれるように

翻譯

掉落在沙海中的回憶 竟然還在呼吸 從遙遠的彼方傳遞而來
願我們在那個空無一人的未來裡 發出的聲音 依舊能保持美麗

解讀

  • 字面意思:回憶在沙中存活,並傳達到了現在。
  • 隱含意義:這是在說「藝術與記憶的生命力」。過去的創作者留下的東西(回憶/作品),在荒涼的時空裡依然具有生命力,並能指引現在的人。
  • 原文特色:將「回憶」與「呼吸」連結,賦予了無形事物生命感。

第九段

何千と言葉選んだ末に 何万と立った墓標の上に
僕らは歩んでいくんだきっと 笑わないでね

翻譯

在選盡了成千上萬個詞彙之後 在那矗立著萬千墓標之上
我們一定會繼續走下去的 請不要嘲笑我們啊

解讀

  • 字面意思:經過艱苦的思考與創作,我們踩在無數前人的墓碑上繼續前行,希望不要被當成笑話。
  • 隱含意義:這是全曲最震撼的昇華。「選盡詞彙」代表了創作的艱辛;「萬千墓標」象徵著前輩藝術家留下的遺產與死亡。這段話表達了後繼者承接藝術使命的決心,以及一種帶點自卑卻又堅定的謙卑感(「請不要嘲笑我們」)。
  • 原文特色:使用「千」與「萬」的數量級對比,強調了歷史的厚重感與創作的艱巨。

第十段

恥ずかしいくらい生きていた僕らの声が 遠く遠くまで届いたらいいな
誰もいない未来で起きた呼吸が 僕らを覚えていますように

翻譯

但願我們那近乎羞愧的、拚命活著的聲音 能傳向遠方、傳向極致
但願在那個空無一人的未來裡 曾有過的呼吸 能將我們銘記

解讀

  • 重複段落:再次強化核心主題,強調對於「存在證明」的渴望。

第十一段

砂に落ちた思い出が息をしていた 遠く遠くから届いていたんだ
誰もいない未来の僕らの声が 美しくあれるように

翻譯

掉落在沙海中的回憶 竟然還在呼吸 從遙遠的彼方傳遞而來
願我們在那個空無一人的未來裡 發出的聲音 依舊能保持美麗

解讀

  • 重複段落:強調了回憶與聲音在時空中的連續性。

第十二段

何千と言葉選んだ末に 何万と立った墓標の上に
僕らは歩んでいくんだきっと 笑わないでね

翻譯

在選盡了成千上萬個詞彙之後 在那矗立著萬千墓標之上
我們一定會繼續走下去的 請不要嘲笑我們啊

解讀

  • 重複段落:以堅定的意志作為結尾,確立了「繼承者」的立場。

敘事結構與視角

  • 敘事手法:採用 第一人稱(僕ら/我們) 的視角。這種視角並非僅指歌者個人,而是一種跨越時空的「人類集體」視角,將聽眾也納入這個「在廢墟中前行」的共同體中。
  • 時間軸:呈現一種 非線性的、交錯的時間感。歌詞在「過去(文明興衰)」、「現在(沙漠中的行走)」與「未來(空無一人的世界)」之間不斷切換。這種結構完美契合了主題——過去與未來在當下的這一刻相互拉扯與對話。
  • 角色設定:角色並非具體的英雄,而是「脆弱、會感到羞愧、會感到窒息」的平凡人類,卻在宏大的歷史背景下展現出超越性的意志。

情感層次與氛圍

  • 情緒基調:整體呈現一種 「黑暗且充滿希望的浪漫主義」。音樂雖然有黑暗、深沉的基調(Dark Pop),但歌詞傳達的情感卻是向上、向前的。
  • 情感轉折
    1. 開端:荒涼、迷惘(沙漠、東京鐵塔、不知往哪走)。
    2. 發展:沉重、反思(文明的毀滅、痛苦的生命)。
    3. 高潮:壯烈、決心(在萬千墓標上行走、希望聲音傳遞)。
  • 聽眾情感共鳴點:對於「努力活著卻顯得笨拙」以及「渴望被理解/被銘記」的普世情感,在極端情境下被放大,引發深刻的共鳴。
  • 原文語感:日語中使用了一些較為沉穩且具文學性的詞彙(如:英智、墓標、美意識),配合「僕ら」這種謙遜但堅定的稱呼,營造出一種莊嚴且帶有宗教感(Gospel 元素)的氛圍。

總結

《ナンバーナイン》是一首透過超現實意象來探討 藝術生命力 的壯麗詩篇。它將「漫畫」這項藝術提升到了與文明同等的高度,並藉由「沙漠中的東京鐵塔」這一意象,精準地捕捉了文明殘骸中蘊含的生命火種。歌曲告訴我們,人類的價值不在於建立不朽的建築,而是在於那些「雖然笨拙、甚至令人羞愧,卻依然拚命發出的聲音」。這些聲音與回憶,將化作穿透時空的呼吸,在未來的廢墟上,繼續指引著後繼者的腳步。

參考資料